中国第五代导演领军人物，电影多次入围戛纳、柏林主竞赛单元；1993年凭借《霸王别姬》获得金棕榈奖，迄今为止，仍是华语影史唯一一座金棕榈奖。

法国导演，左岸派代表导演。注重作品的文学性，关注形式主义、现代主义以及社会和政治议题，经常以时间和记忆作为主题，从严肃文学中汲取营养，从哲学高度看问题；叙事结构上采用神秘新奇的手法，摄影华丽，剪辑重抒情性，有着专属于他自己的作者风格胎记。

美国导演，风格抽象，思绪巧妙，淡化故事情节，追求人物的精神内核。意识流般的视听盛宴，如梦破碎般的美丽幻觉，叙事越来越行云流水，已经完全摆脱平凡地叙事。有人觉得他的电影是一场大型MV，有人觉得意味深长，曲高和寡还是装神弄鬼，个人有个人的哈姆雷特

美国女演员，当代世界最优秀的女演员，个人魅力与表演技术完美结合的典范；目前20次提名奥斯卡奖，获奖3次；31次提名金球奖，获奖9次；15次提名英国电影学院奖，获奖2次；1届戛纳影后；1届柏林影后及终生成就奖；目前共计获奖34次，被提名未获奖86次。

华语新武侠电影的开创者，他将华语电影第一次展现在世界面前，并得到世界范围内影评人的高度认可。其作品“文武双全”，始终保持着浓厚的传统文化印记，不但在音乐、动作设计上运用大量戏曲元素，并将禅与霞融为一体，构筑起一个充满东方特色的侠义世界。

波兰导演，“波兰学派”的创始人之一。浪漫主义和自然主义的混和结晶，有时又带有超现实主义和唯美主义的色彩。 作品强烈的道德意识和精湛的电影技巧，深刻反映了20世纪波兰的苦难和挣扎，显示出艺术家的良知、反思与社会关怀，堪称波兰20世纪历史的最好见证

世界上最优秀的电影节，“金棕榈”奖亦是全世界电影人的最高目标，目前中国只有一部金棕榈电影，为陈凯歌导演的《霸王别姬》。

豆瓣电影，2017 年度各种榜单。基于2017年万千豆瓣用户的电影标记和访问数据，排名依据评分、评价人数和上映时间综合考虑（统计截至2017-12-25）

法国导演，先锋派最成功也是最有影响的影人，同时也是颇有成就的诗人、小说家、画家、演员和编剧。希望电影是立体的，是空间嵌套和逐层展开的，超现实、诗意、死亡、奇幻、神话，独特的诗人气质，可以看到他对自己精神困扰所做的忏悔和持续不断的自我寻求。

韩国导演，纠结于情色与暴力，作品水平参差不齐，有惊艳的杰作也有粗劣的俗品。如同众多韩日导演一样，在没有政策的限制下，作品尺度之大令人咂舌，一次又一次挑战极限。情爱、暴力、禅意、隐喻，影片中遍布着暗示性的符号，如鱼、岛、少女有极强的形式感。

法国导演，“法国最俊美的导演”，他的电影同他的外形一样，总能散发出一种无法回避、让人念念不忘的强光。表现手法大胆富于颠覆性，主题多以欲望和道德的探索为主，带有心理分析，很强的黑色幽默，曾把他比作希区柯克或夏布洛尔的继承者，现在看来不像。

英国导演，敢于创新、极具争议的当代电影语言导演,他以电影理念先锋前卫、影像语言穷工极态、内容题材怪诞离奇震惊世界影坛。有着深厚的艺术修养，他的电影里的永恒特征总能抓到你的G点，形式主义的捍卫者，甚至觉得形式主义的内在技巧探索是电影唯一的未来。

西班牙导演，超现实主义电影大师。他以狂欢的形式颠覆了传统的艺术再现手法和长期以来理性和平衡的思维模式，醉心于描述各种自发性行为，对幻想与畸形的社会行为有浓厚兴趣， 将意识流文学中的自由联想写作方式运用在影像中，使影片具有光怪陆离的特有气质。

前苏联导演，俄国电影之父、电影理论家。世界电影的先驱，蒙太奇的发明者，电影学中蒙太奇理论奠基人之一，使蒙太奇成为最广泛应用的电影手法。25年中只完成七部电影，但将电影艺术提升到前所未有的高度，通过隐喻等手法，赋予电影全新的表现力和复杂性。

法国女导演，处女作《短角情事》被视为新浪潮的先声，固有“新浪潮之母”的美誉。擅长用静态手法表现人的孤独与人生的残酷，以一种实验的倾向，在故事叙述上进行一系列同时具有柔和、潇洒、却又大胆等特质的探索，作品具有强烈的政治倾向和女权主义思想。

法国导演，以极其简约地视听语言风格闻名于世。 个性孤高，作品少而精，喜欢采用非职业演员，对精神世界的孤独和超越做沉思性探索。纯粹简约，他隐藏一切不该有的东西，甚至把必要的东西都隐藏起来；剔除一切表现痕迹的镜头语言，但异常精准地直击事件内核。

意大利导演，二战后意大利‘新现实主义’电影运动的重要导演。风格自然，朴实，注重细节，毫无矫饰；流露出对战后意大利底层人民深厚的人文关怀与同情。作品《孩子们在看看我们》被奉为新现实主义的萌芽；《偷自行车的人》被奉为新现实主义最为经典的代表作。

意大利导演，很难再找到像他一样精通美术、哲学、历史等艺术修养的电影导演。一个真正纯粹的艺术家，直白袒露不用符号和隐喻来构建自己的批判，给人最赤裸的冲击感。生前生后毁誉参半，他的朋友、崇拜者如萨特、贝托鲁奇、等尊奉他为“圣-皮埃尔·保罗”。

丹麦导演，丹麦艺术电影创始人之一，共执导了23部影片，多数是默片。电影充满了宗教意识和哲学思考，具有先验主义色彩；偏好神秘主义、人类心理世界、伦理问题等题材。作为开疆拓土的大师，他也影响了后来的诸如布列松、安哲罗普洛斯、拉斯冯提尔等电影大师。

英国导演，体察入微的观察力与从不循规蹈矩的个性，从看似寻常的琐碎生活细节里透视社会的方方面面。举足轻重，鞭辟入里，以人为出发点，以情动人，以最贴切、最真实的方式，最直接的观点，怀着最深的同情心，拍出充满生命、深刻的电影。金棕榈；金狮等。

法国导演，始终如一、几近固执的简约和散淡风格，贯穿他漫长的电影之路。喜欢他的影迷，都无一例外地喜欢他的简约，他的电影魅力也恰恰在于简约隽永的影像风格，兼具文学气息与人生哲理的精妙对白，还有，敏感、脆弱、优柔的主人公们。

美国导演，美国独立电影的先驱，后辈独立电影人奉他为最纯粹的电影作者。处女作《影子》，被公认为是独立电影的开山之作，对美国独立电影运动的意义无论怎样高估都不过分，他凭借一己之力，开辟了一条新路，为其他想用电影媒介进行自我表达的人指出了方向。

匈牙利导演，独树一帜的美学风格，当之无愧的当代艺术电影大师。他的电影大量采用长镜头、运动长镜头、固定镜头，使影片充满了形而上学的哲学之味。电影的题材和内容涉及对人性的关怀，人类精神情感的表现，展现他对社会、对美学、对哲学、对生命的深刻思考。

南斯拉夫导演，作品具有吉普赛的热情和疯狂，偏爱描绘世界的残酷、生活的颠簸，却绝不放弃乐观与感性。他仿佛充满了取之不竭的精力，用荒诞和诗意做成五颜六色的气球、彩带，装点他盛大的宴会，带着一帮有点儿神经质的人狂歌豪饮。戛纳金棕榈、最佳导演等。

美国导演，当代世界影坛最优秀的导演之一。奥斯卡最佳影片、最佳导演奖；戛纳金棕榈奖，最佳导演奖；威尼斯最佳导演及终生成就奖；金球奖最佳导演；目前共计获奖24次，被提名48次。